人物故事
安徽，富有历史文化传统，人杰地灵。安徽的山水风物自然而纯真，影响到艺术创作，对于自然花鸟山水的表现也就尤多，这是安徽籍玉雕创作者在花鸟题材表现出众的文化根源。王金忠大师1977年3月就出生于安徽省天长一个美丽的小村庄，从小就受到徽派文化艺术与大自然的熏陶，滋润了一颗热爱文化艺术的心灵。
1994年进入天长玉雕厂当学徒。听师傅介绍了玉雕制作的整体情况后，他便深深地爱上了这门技艺。头三个月，他刻苦钻研玉雕制作的各个环节，三个月后，便要独立完成三脚炉的制作。那时很瘦的他，为更好的锻炼自己，特地挑选二十公斤的大山料，在整个雕刻过程中，端着沉重的山料雕琢三脚炉。一个上午做下来，中午在食堂吃饭的时候，手抖的非常厉害，连筷子都抓不住。就这样他掌握了炉瓶制作的各项技艺，为以后的玉雕之路奠定了坚实的基础。
1997年王金忠来到上海寻求发展，开启了海派玉雕的学习探索之路。以海纳百川、大气谦和为城市精神的国际大都市上海，感召了一批又一批的外地玉雕人融入沪上，和当时苏邦、扬邦融入上海相比，这是第二次更大规模、更大范围的融合，意义更为深远。王金忠就是其中的佼佼者。他清醒的认识到，上海是一个公平竞争的城市，能够给每一个足够努力的人改变命运的机会。只要自己创作的作品足够好，在上海就能站稳脚跟。
于是，他付出了加倍的努力，他感到自己的绘画基础还不够扎实，就到福州路各个书店像海绵吸水般地看书，没有钱买，就想拍照拍下来，书店不允许，就采用白描的方式画下来。用他自己的语言说：“就是想要学习，疯狂的学习”。每天晚上，经常有许多圈内同行及爱玉者过来，交流创作体会到半夜里两三点。他说：“我睡觉的时候还在想着玉，梦里有时会梦到，还会设计出来，醒来赶紧画在纸上。”
2002年，王金忠在上海成立了“永恒玉艺”玉雕工作室，象征着将玉石与工艺完美结合，赋予玉石灵魂，让玉雕艺术永恒流传。
闻道有先后，术业有专攻。在玉雕技艺的学习路上，王金忠先后师承于中国工艺美术大师吴德昇、中国工艺美术大师刘忠荣，并在师父的引导下参加全国各类重要奖项与活动。
为艺严谨、一丝不苟，所有作品必百淬精作。超出常人的付出，使王金忠的玉雕技艺迅速提高，得到玉坛的高度认可。2009年，他的和田籽料俏色巧雕作品《金色池塘》首次参加天工奖并获得金奖，评委评语为：“浑然天成。”当时全国报名作品有几万件，入围600多件，金奖只有十几件。以后每年他都参加全国重要奖项的评比，摘金夺银已成常态。
2011年参加全国成人高考，考入上海工艺美术职业学院学习深造，2014年毕业。
经过多年的创作实践，他找到了适合自己的创作方向——和田玉俏色巧雕。他的人物雕，成绩斐然，被海上玉坛称为“弥勒王”。他的海派和田玉花鸟俏色巧雕，更是享誉玉坛，追求工艺的极致，具有天人合一的艺术意境，蕴含着感人的人间真情，精品迭出。2013年注册成立了上海璞中文化传播有限公司。
2015年，王金忠出版了专著《花鸟禅》，对院体花鸟玉雕的创作理论作了具有艺术规律性的总结，并文图并茂地介绍了院体花鸟玉雕的风格特色，在玉坛引起了较大反响。
2018年成为上海市传统工艺美术技艺“和田玉花鸟俏色巧雕技艺”品种技艺唯一获得者。同年，青玉作品《天耳炉》入选“中国当代工艺美术双年展”并被中国工艺美术馆收藏。
王金忠多次进入高等院校进行讲学活动，同时历时多年撰写了艺术理论专著《掇菁撷华·论和田玉俏色巧雕艺术》一书，2022年由上海人民美术出版社出版发行，该书对发展玉雕及和田玉俏色巧雕艺术提出了卓有成效的建议，体现了他对发展海派玉雕的主动性和责任感。
艺术风格
中国工艺美术大师王金忠的玉雕作品以不断创新为追求，不拘泥于单一的表现形式，所以题材多样化，尤其擅长宗教人物和花鸟俏色巧雕：
创作的宗教人物如弥勒、观音、财神等，继承了传统玉雕的文化底蕴，又赋予其全新的艺术内涵，在弥勒创作将形象世俗化在面相上进行了年龄的区分，以童子弥勒造像，展现憨萌可爱神态，面庞饱满圆润、神情充满活力，这种在创作思维上的创新，使得传统题材仍能给人耳目一新的感受，因此在业界有“弥勒王”的雅号。他的观音造像以盛唐时观音形象为蓝本，结合精湛的工艺将观音这一传统题材塑造的既古朴又灵动。不拘一格的设计思路，巧夺天工的技艺，恰到好处的艺术夸张，使得作品浑然天成。
王金忠花鸟俏色巧雕作品取材传统、雕工精湛，颇有宋代院体花鸟画之富丽风神，所以在业界，王金忠的雕刻风格也被称之为“院体花鸟玉雕”。他取法两宋院体花鸟画，更侧重用造境的手法表达出富贵“气度”。在传承经典同时又进行创新设计，打破传统题材局限，作品追求工艺要“精”；俏色要“妙”；构图要“美”；花鸟要“灵”。因此他雕琢花鸟充满了传统儒家式的祥瑞象征意味，给观者一种纯粹之美的审美体验，同时建立起“形神兼备，艺术与思想融合；雅俗共赏，情趣与寓意融合”的当代花鸟俏雕的新美学观，并创作出一系列精品杰作。
多年来不忘初心，勤于钻研、勇于创新，在玉雕创作上秉持海派玉雕“海纳百川”“巧雕精作”的理念，始终坚持原创，在工艺表现上追求精细传神、圆润饱满，对瑕疵零容忍，极度追求完美，期待每一件作品永恒流传……
个人观点
玉料甄选如君子修身，需明察秋毫不容半点脏绺；画面构图若长者齐家，需主次分明长幼有序；雕刻打磨如王者治国，需工具、工艺各司其职，方能张弛有度；君子藏玉如圣人平天下，需不愠不火细浸慢润，方能成美玉之富贵风华。
